1月13日,第十二屆哈爾濱國際時裝周重要活動——“50℃溫差·世界服裝設計師沙龍”于西城紅場成功舉辦。來自斯洛伐克、瑞士、菲律賓、北馬其頓、波蘭、法國、墨西哥等十余個國家的設計師、時尚經紀人及文化代表齊聚冰城,在熱烈而包容的對話氛圍中,共同探索“時尚無界”的深刻內涵,詮釋了以包容促共生、以地域特質化全球語言的“爾濱思路”。
沙龍現場,各國創作者分享了其植根本土文化、融匯個人記憶的創作初心。斯洛伐克時尚經紀人倫卡·蘇霍娃將哈爾濱時裝周視為連接歐亞的文化橋梁;北馬其頓設計師納塞斯卡·斯特法尼婭從歷史遺跡與傳統刺繡中汲取靈感,讓民族技藝在現代高定中煥新;菲律賓設計師奧坎波·塞萊斯蒂娜·瑪麗斯特拉則致力于傳統染色工藝的當代轉化。瑞士設計師埃爾沙比·法特瑪將鄉愁記憶與哈爾濱冰雪元素巧妙融合,實現了動人的跨文化表達。她特別提到:“巴黎和瑞士的媒體都在報道哈爾濱時裝周,能來參加如此有國際影響力的盛會,讓我們倍感榮幸。”
在創作理念層面,設計師們展現了多元探索。瑞士設計師納爾杜齊·洛里斯以極簡主義融合“人與自然共生”理念,運用3D打印等科技手段打造環保未來感都市裝,并稱哈爾濱的四季特征與時尚感給予了其全新靈感。波蘭設計師希姆恰克·克里斯蒂安強調設計的可持續性與情感共鳴,認為哈爾濱時裝周的世界級品質讓其“去除浮躁,充滿正能量”。法國設計師格扎維埃·韋貝爾從火山地貌與家族記憶中尋找詩意,并透露哈爾濱的冰雪奇觀與城市活力為其新系列注入了關鍵創意。
值得注意的是,本次沙龍也迎來了中國本土設計力量的深度參與。新銳角色形象高定造型師田野以參會者身份,與各國設計師進行了深入交流。他從影視角色塑造與高定藝術融合的角度出發,分享了如何通過服裝敘事展現人物內在世界與文化身份,其獨特的創作視角為“時尚無界”的討論增添了來自中國當代造型藝術的新維度。 田野表示,哈爾濱時裝周提供的國際化平臺,讓不同領域的設計理念得以碰撞,激發了許多跨界創作的靈感。
沙龍上,哈爾濱時裝周作為國際交流與合作平臺的價值得到廣泛認可。斯洛伐克駐華文化參贊法拉內茨·彼得從“音樂之城”的共鳴出發,盛贊哈爾濱的藝術氛圍與時尚活力完美交融。首次代表拉丁美洲參與的墨西哥設計師莫拉萊斯·喬納森·奧古斯丁激動地表示,哈爾濱為其搭建了跨越美洲與亞洲的合作橋梁。多位設計師指出,哈爾濱包容開放的環境是設計創新不可或缺的土壤。
現場播放的西城紅場多元文化活動集錦,進一步展示了哈爾濱以服裝為紐帶,構建涵蓋藝術、音樂、商業、旅游的立體時尚生態的努力。從“爾濱咖啡節”到“螞蟻國際音樂節”,豐富的文化活動正持續賦能城市時尚品格。
歷經兩小時的思想碰撞,沙龍在嘉賓合影中圓滿落幕。這場跨越國界的對話,清晰勾勒出“爾濱思路”的核心:以包容為基礎促進文化共生,以創新為靈魂推動傳統與現代交融,以人文溫度為羽翼平衡商業與藝術。未來,哈爾濱將繼續以開放姿態匯聚全球時尚智慧,助力更多優秀設計走向世界,讓源自冰雪之城的創意靈感,持續為全球服裝設計界注入活力。
